MARIA XOSÉ DOMÍNGUEZ
ABSTRACCIÓNS DA SERIE: PAISAXES PARA A REFLEXIÓN
En la muestra presente encontramos obras pictóricas de diferentes técnicas, y de diferentes épocas de la autora, pasando por lo que podría decirse sus etapas emocionales, que han quedado plasmadas en una serie de obras diferentes entre sí, pero unidas por la trayectoria de quien siempre está innovando.
Las obras son así de lo más variable, tanto en técnica como en formato como composición y estilo, desarrollando un tipo de obra que refleja desde lo figurativo (como “Huérfanos” una de sus últimas obras) hasta un abstractismo intencionado que se puede encontrar en la mayoría de las obras.
La autora pretende materializar ideas y emociones, sus inquietudes y pensamientos personales. Pero no sólo se queda en eso, sino que desea ir más allá marcada por una honda preocupación por los problemas que hoy en día tiene a sociedad como la religión (“Hilvanando lo imposible”), pero también a catástrofes naturales o problemas tan en boga en la sociedad en la que vivimos como la eutanasia. Lo que busca es una comunicación entre ella y el espectador, y que además la obra no le deje indiferente, sino que le haga reflexionar ante lo que se le presenta delante de los ojos, y de esa manera hacerlo partícipe de la exposición, y crear un hilo comunicativo entre lo que se presenta y sus propios sentimientos.
Una de las características que unifican la exposición, y que es una reseña de la artista, es sin duda la utilización de materiales de lo más diverso como serrín o pan de oro, mezclados con pintura, mostrando unas obras sobre tabla en las que destaca de manera predominante la variedad de texturas. Esto da lugar a una serie de obras propias de la autora donde destaca la ausencia de obra plana y monótona, sino que por el contrario encontramos obras que están llenas de vida, lo que unido la intensidad de color del que las dota, y el reflejo de la luz marcado en los diversos materiales empleados, invita a tocarlas y parece que la misma obra quiere salirse del lienzo en el que se encuentra.
La muestra plasma la trayectoria de una artista con un estilo muy marcado y personal, que envuelve y mima cada obra, lo que hace que llegue de manera clara y directa al público para intentar conseguir una reflexión en cada espectador.
Ana Castro Jiménez
Historiadora del Arte
